Новости
19.11.2020
В Музее Д. Фурманова продолжает работу проект "#Втишине"
С 20 ноября посетители Музея Д.Фурманова смогут увидеть работу художника Павла Леонова «На Ивановских просторах песни и перепляс» в рамках проекта «#Втишине». Выставка приурочена к 100-летию художника. Его считают одним из самых великих мастеров наивного искусства XX века. Эта работа подарена музею В. В. Гавриловым (г. Ярославль) в 2013 г.
П. П. Леонов родился 20 декабря 1920 года в Орловской губернии. В конце 1930-х годов уехал в город на заработки. Работал на заводах, рубил лес, ремонтировал суда, строил дороги, был столяром, штукатуром, печником, жестянщиком, маляром, художником-оформителем. Жил в Орле, на Украине, в Азербайджане, Грузии, Узбекистане. Воевал, был несколько раз арестован.
В 1950-е годы на Камчатке впервые попробовал заниматься живописью. В 1960-е участвовал в работе Заочного народного университета искусств, где его учителем был известный художник – шестидесятник М. А. Рогинский (1931-2004). Рогинский называл его «Дон Кихотом советского времени». В 1970-е работы Леонова начинают появляться на выставках самодеятельного искусства. 1975-1976 переезжает в Ивановскую область, покупает дом в деревне Меховицы. С 1990-х годов начался наиболее плодотворный период его творчества, он много писал по заказам коллекционеров. После смерти жены не работал и жил у сына в посёлке Савино. Умер 25 марта 2011 года, похоронен на кладбище в п. Савино. Его произведения хранятся в музеях и частных коллекциях всего мира.
Искусствоведы ставят Павла Леонова в один ряд с общепризнанными художниками Анри Руссо и Нико Пиросмани. Леонов создавал удивительные «ковровые» картинные панно из бросовых материалов. Ему свойственна уникальная манера композиционного решения работ. Разбивая полотно на отдельные квадраты «телевизоры», художник создавал утопический мир, где танцуют, играют на музыкальных инструментах, поют, путешествуют. «Палитра художника не так уж цветиста, но всегда точна по колориту. Праздник ощутим почти в каждом холсте художника. Вместе с цветением природы развернута полнота человеческой радости общения. Да и можно ли было добиться особой тонкости в изображении деталей, используя самые грубые, простые инструменты: самодельные кисти, малярные краски. Все это не мешало художнику создавать картины той идеальной жизни, которая царит в его душе, и к которой он всю жизнь стремится»,-Ольга Дьяконицына, искусствовед, заведующая Отделом Музея наивного искусства (Москва).
Напомним, проект «#Втишине» - это выставка одной картины. Его цель − познакомить посетителей и друзей музея с работами, подаренными в разные годы художниками и коллекционерами. Формат выставки «одной картины» давно известен в Европе и в России. Эта традиция существует уже более двухсот лет. В течение года один раз в 2 месяца музей будет экспонировать по одному произведению. У посетителей появится возможность познакомиться с жизнью и творчеством художника, узнать историю создания работы. Об этом расскажут аннотации и информационные материалы. Только в тишине наедине с полотном за чашкой чая можно «поговорить» с автором, попытаться установить связь, которая возникает в процессе созерцания. Музей с удовольствием дарит гостям такую возможность.
Выставка работает с 20 ноября
по адресу: г. Фурманов, ул. Б. Фурмановская, 69.
Телефон для справок: (49341)2-09-00
e-mail: muzei.furmanova@yandex.ru
https://vk.com/muzei.furmanova
« предыдущая новостьследующая новость »